domingo, 24 de marzo de 2024

Temple Grandin






Año: 2010
Duración: 103 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Mick Jackson
Guion: Christopher Monger y Merritt Johnson
Música: Alex Wurman
Fotografía: Ivan Strasburg
Reparto:
Claire Danes, Julia Ormond, Catherine O´Hara, David Strathairn, Melissa Farman, Stephanie Faracy...



Biopic sobre Temple Grandin, una mujer autista que llegó a lo más alto de su carrera como zoóloga y como profesora de universidad.


De pequeña, Temple no consiguió hablar hasta los cuatro años y siempre mostró patrones de conducta muy distintos a los de los niños de su edad.


Durante unas vacaciones en el rancho de sus tíos, la adolescente empieza a sentir curiosidad por los animales, a quienes dedicaría el resto de sus esfuerzos y su vida.


La madre de Temple sirvió siempre de gran ayuda y, apoyada por los profesores, dio a su hija una educación ejemplar.


Temple es considerada como la creadora de la máquina de los abrazos, un mecanismo compuesto por dos placas que servía para calmar a las reses cuando se ponían nerviosas, y también a ella que odiaba el contacto físico, siendo reconocida, tiempo después, su utilidad en los niños con la misma afección que ella.





Globo de Oro 2011 a la Mejor Actriz en una Miniserie o película para TV para Claire Danes


Emmy 2010 al Mejor Telefilm
Emmy 2010 a la Mejor Actriz Principal en Miniserie o Telefilm para Claire Danes
Emmy 2010 al Mejor Actor de Reparto en Miniserie o Telefilm para David Strathairn


Emmy 2010 a la Mejor Actriz de Reparto en Miniserie o Telefilm para Julia Ormond
Emmy 2010 a la Mejor Dirección en Miniserie o Telefilm
Satellite Award 2010 a la Mejor Película para TV
Satellite Award 2010 a la Mejor Actriz en una Serie, Miniserie o Película para TV para Claire Danes


Satellite Award 2010 al Mejor Actor Secundario en una Serie, Miniserie o Película para TV para David Strathairn


Premio del Sindicato de Actores 2010 a la Mejor Actriz en Telefilm o Miniserie para Claire Danes


Directors Guild of America 2010 a la Mejor Dirección de Miniserie de TV/Telefilm





Estupenda película basada en el libro Temple Grandin escrito por Margaret Scarciano que te hacer entrar en la mente de una persona con autismo y te regala la admirable historia de superación de una mujer que ha sido capaz de saltar todos los obstáculos que se pudiesen haber interpuesto en su camino.
Una maravillosa mujer que con sus investigaciones creó un gran impacto en la industria ganadera, promoviendo prácticas más humanas y sostenibles en la agricultura, diseñando sistemas de control del ganado que reducen el estrés, siendo estos adoptados por la industria ganadera... pero su influencia llega más lejos, siendo inspiradora por su dedicación a mejorar el mundo que nos rodea y por su contribución al entendimiento del autismo.
Destacar el grandísimo reparto de este telefilm con una magistral Claire Danes dando vida a Temple, con una interpretación que se merece absolutamente todos los reconocimientos al conseguir hacernos llegar los sentimientos y emociones de la protagonista, pero también es destacable la maravillosa interpretación por parte de Julia Ormond como la madre, que a través de su mirada consigue emocionarnos, transmitir tantas sensaciones y hacernos sentir identificados en ella.
Estupendas interpretaciones también las de la gran Catherine O´Hara, siempre fantástica y la de David Strathairn que junto a una estupenda dirección y fotografía consiguen convertir esta historia en una magnífica película.
Como bien dice la protagonista de este emocionante y sorprendente biopic: "soy diferente, no menos"... una invitación a abrir las puertas que se nos presentan cerradas en nuestro día a día, para aprender a sacudirnos el miedo y conseguir cruzarlas.






martes, 19 de marzo de 2024

Parásitos







Título original: Gisaengchung
Año: 2019
Duración: 132 min.
País: Corea del Sur
Dirección: Bong Joon-won
Guion: Bong Joon-won y Has Jin-won
Música: Jung Jae-il
Fotografía: Hong Kyung-pyo
Reparto:
Song Kang-ho, Lee Sun-Kyun, Jang Hye-jin, Cho Yeo-jeong, Choi Woo-sik, Park So-dam, Park Seo-joon, Lee Jung-eun, Park Keun-rok, Jung Ji-so, Andreas Fronk, Park Myung-hoon, Jung Hyun-jun...



Ki-taek (Song Kang-ho) es el patriarca de una familia pobre que malvive en un bajo de Seúl, pagando las facturas a base de trabajos precarios y robando el wi-fi de los vecinos.

Su situación cambia un día en el que su hijo es recomendado para dar clases particulares de inglés en casa de los Park, una familia acaudalada.


Utilizando su ingenio, el joven (Choi Woo-sik) conseguirá ganarse la confianza de la señora de la casa (Cho Yeo-jeong), y así irá introduciendo, poco a poco, al resto de sus familiares en distintos trabajos del servicio doméstico y este será el comienzo de un engranaje incontrolable, del cual nadie saldrá indemne.





Palma de Oro 2019 del Festival de Cine de Cannes
Premio a la Mejor Película 2019 del Festival de Cine de Sídney
Globo de Oro 2020 a la Mejor Película Extranjera
Premio de la Crítica Cinematográfica 2020 al Mejor Director
Premio de la Crítica Cinematográfica 2020 a la Mejor Película Extranjera
Oscar 2020 a la Mejor Película
Oscar 2020 al Mejor Director
Oscar 2020 al Mejor Guion original
Oscar 2020 a la Mejor Película Internacional
Writers Guild of America 2020 al Mejor Guion Original
Premio FIPRESCI al Mejor Guion Internacional 2020 en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs


Premio al cineasta de Hollywood 2019 del Hollywood Film Award
Mejor Película de Habla no Inglesa 2019 del National Board of Review
BAFTA 2020 a la Mejor Película de Habla no Inglesa
BAFTA 2020 al Mejor Guion original
Premio César 2020 a la Mejor Película Extranjera
Premio Guldbagge 2020 a la Mejor Película Extranjera
New York Film Critics Circle Awards 2020 a la Mejor Película Extranjera
Premio del Sindicato de Actores 2020 al Mejor Reparto
Premio de la Sociedad de críticos de cine de Seattle 2019 a la Mejor Película
Premio de la Sociedad de críticos de cine de Seattle 2019 al Mejor Director
Premio de la Sociedad de críticos de cine de Seattle 2019 al Mejor Guion
Premio de la Sociedad de críticos de cine de Seattle 2019 al Mejor Conjunto
Premio de la Sociedad de críticos de cine de Seattle 2019 a la Mejor Película de Habla no Inglesa


Excelencia en el Arte del Cine 2019 del Festival de cine de Tallgrass
Premio del público de Tromsø 2020 del Festival Internacional de Cine de Tromsø
Premio del público de BankGiro Loterij 2020 del Festival Internacional de Cine de Róterdam


Premio de la Sociedad Internacional de Cinéfilos 2019 al Mejor Director
Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos 2020 a la Mejor Película Extranjera


Rosa de Sant Jordi 2020 a la Mejor Película Extranjera
Blue Dragon Film Awards 2019 a la Mejor Película
Blue Dragon Film Awards 2019 a la Mejor Dirección
Blue Dragon Film Awards 2019 a la Mejor Actriz para Cho Yeo-jeong
Blue Dragon Film Awards 2019 a la Mejor Actriz de Reparto para Lee Jung-eun
Blue Dragon Film Awards 2019 a la Mejor Dirección Artística
Independent Spirit Awards 2020 a la Mejor Película Extranjera
Premio del Círculo de Críticos de San Francisco 2019 a la Mejor Dirección
Premio del Círculo de Críticos de San Francisco 2019 al Mejor Guion Original
Premio del Círculo de Críticos de San Francisco 2019 a la Mejor Película de Habla no Inglesa


Premio del Círculo de Críticos de Nueva York 2019 a la Mejor Película Extranjera
Premio de la National Society of Film Critics 2019 a la Mejor Película
Premio de la National Society of Film Critics 2019 al Mejor Guion
Premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles 2019 a la Mejor Película
Premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles 2019 a la Mejor Dirección
Premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles 2019 al Mejor Actor Secundario para Song Kang-ho


Premio Guldbagge 2020 de la Academia de Cine Sueca a la Mejor Película Extranjera


Premio David di Donatello 2020 al Mejor Film Extranjero
Premio de la Asociación de Críticos de Chicago 2019 a la Mejor Película
Premio de la Asociación de Críticos de Chicago 2019 al Mejor Director
Premio de la Asociación de Críticos de Chicago 2019 al Mejor Guion
Premio de la Asociación de Críticos de Chicago 2019 a la Mejor Película Extranjera
Premio de la Asociación de Críticos de Boston 2019 a la Mejor Dirección
Premio de la Asociación de Críticos de Boston 2019 a la Mejor Película en Habla no Inglesa


British Independent Film Award 2019 a la Mejor Película Internacional Independiente


Premio Especial AFI 2019 del American Film Institute
Premio Saturn 2019 al Mejor Film Internacional
Premio de la Academia Japonesa 2020 al Mejor Film de Habla Extranjera





Sorprendente película que se ha convertido en la primera surcoreana en obtener la Palma de Oro, en la primera película en ganar de manera simultánea el Oscar a la Mejor Película (primera película de habla no inglesa en conseguirlo) y a la Mejor Película de Habla no Inglesa, además de ser también la primera película en idioma no inglés en ganar el Premio del Sindicato de Actores al Mejor Reparto.
Estamos ante una grandísima película del cine surcoreano que te mantiene atrapada desde el primer segundo con su ritmo y su fabulosa y dinámica narración, con unos giros que no paran de sorprenderte pese a ser en apariencia una historia sencilla, pero que según van transcurriendo los minutos, se van complicando irremediablemente hasta llegar a un desenlace totalmente caótico e inesperado.
Una devastadora e ingeniosa sátira que nos cuenta una historia con un guion sorprendente e inteligente sobre la lucha de clases y de una sociedad dividida según la posición económica y social y que el director sabe representar de manera magistral, dibujando a la perfección a aquellos que lo tienen todo y a los que no les queda nada más que soñar.
Una película con una inmensa fuerza que tiene drama, humor, crítica, violencia... absolutamente todo para cautivarte y no permitirte apartar la vista y los sentidos de la pantalla.





domingo, 17 de marzo de 2024

El maestro que prometió el mar






Año: 2023
Duración: 105 min.
País: España
Dirección: Patricia Font
Guion: Albert Val
Música: Natasha Arizu del Valle
Fotografía: David Valldepérez
Reparto:
Enric Auquer, Laia Costa, Luisa Gavasa, Ramón Aguirre, Milo Taboada, Alba Guilera...



Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil.


Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado.

Durante sus estancia allí conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona) que antes de la guerra fue profesor de su abuelo.


Mediante un innovador método pedagógico, Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.





Premio del Público en los XVI Premios Gaudí 2024





Maravillosa película basada en la novela Desenterrando el silencio. Antoni Benaiges, el maestro que prometió el mar de Francesc Escribano Royo, Sergi Bernal Ferrando y Francisco Ferrándiz Martín, que equilibra la dureza de la historia real con la ternura que desprende la interpretación de Enric Auquer, una historia que se necesita contar para que no nos olvidemos de dar voz a las víctimas de la Guerra Civil Española, a los familiares de quienes sus restos siguen reposando en fosas comunes y que siguen sin localizarse y para rendir un merecidísimo reconocimiento a la memoria de un hombre que quiso llevar un rayo de luz y esperanza a los niños que formaban parte de su clase, con una manera de enseñar y de aprender diferente, basada en el compañerismo, en la colaboración y en la libertad de pensamiento.
Estamos ante una película que reivindica la memoria histórica, la búsqueda y exhumación de las fosas comunes de las víctimas de la Guerra Civil cuyo paradero, tristemente, sigue siendo desconocido.
Una historia triste y, a la par, de una belleza abrumadora, que a pesar del dolor que está latente durante toda la película, rezuma ternura y emotividad en cada escena que aparece Enric Auquer dando vida a Antoni Benaiges, el maravilloso maestro republicano que fue capaz de hacer soñar a sus alumnos, de hacerles pensar, expresar sus propias ideas, de hacerles creer en la libertad y que fue capturado y torturado por un grupo de militares falangistas, haciéndolo desaparecer, sin llegar a conseguir a día de hoy encontrar su rastro... pero lo que no consiguieron, fue borrar su recuerdo en la memoria de los alumnos que le conocieron y en los que ahora conocemos su historia y su legado.
Hablando de Enric Auquer, destacar la inmensa interpretación que realiza, otorgando una emotividad a cada escena que te encoge el alma, pero sin olvidarme de la gran Luisa Gavasa que solamente su presencia es un regalo escénico.
Una conmovedora y sobrecogedora película que te atrapa el corazón y que desborda verdad.







miércoles, 6 de marzo de 2024

Pobres criaturas






Título original: Poor Things
Año: 2023
Duración: 141 min.
País: Irlanda
Dirección: Yorgos Lanthimos
Guion: Tony McNamara
Música: Jerskin Fendrix
Fotografía: Robbie Ryan
Reparto:
Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Christopher Abbott, Jerrod Carmichael, Kathryn Hunter, Margaret Qualley, Hanna Schygulla, Vicki Pepperdine, Suzy Bemba, Tom Stourton, Wayne Brett...



Bella Baxter (Emma Stone) es una joven revivida por el brillante y poco ortodoxo científico Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe).


Bajo la protección de Baxter, Bella está ansiosa por aprender, y hambrienta de la mundanidad que le falta, se escapa con Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), un sofisticado y perverso abogado, para vivir una aventura vertiginosa a través de los continentes.


Libre de los prejuicios de su época, Bella se vuelve firme en su propósito de defender la igualdad y la liberación.





Astra Film and Creative Arts Awards 2024 al Mejor Diseño de Vestuario
BAFTA 2024 a la Mejor Actriz para Emma Stone
BAFTA 2024 al Mejor Diseño de Vestuario
BAFTA 2024 al Mejor Diseño de Producción
BAFTA 2024 al Mejor Peinado y Maquillaje
BAFTA 2024 a los Mejores Efectos Especiales
Bronze Frog 2023 del Camerimage
Premio del Público 2023 del Camerimage
Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago 2023 a la Mejor Actriz para Emma Stone


Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago 2023 al Mejor Diseño de Vestuario


Premio de la Crítica Cinematográfica 2024 a la Mejor Actriz para Emma Stone
Florida Film Critics Circle 2023 al Mejor Guion Adaptado
Premio George Delerue 2023 a la Mejor Música original del Ghent International Film Festival


Globo de Oro 2024 a la Mejor Película de Comedia o Musical
Globo de Oro 2024 a la Mejor Actriz de Comedia o Musical para Emma Stone
IndieWire Critics Poll 2023 a la Mejor Actuación para Emma Stone
Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles 2023 a la Mejor Actuación protagonista para Emma Stone


Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles 2023 a la Mejor Fotografía


National Board of Review 2023 al Mejor Actor de Reparto para Mark Ruffalo
National Board of Review 2023 al Mejor Guion Adaptado
Premio Desert Palm Achievement 2023 a la Mejor Actriz del Festival Internacional de Cine de Palm Springs para Emma Stone


Premio American Riviera 2023 del Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara para Mark Ruffalo


Premio del Público 2023 del Festival Internacional de Cine de Estocolmo
León de Oro 2023 del Festival Internacional de Cine de Venecia
Premio UNIMED 2023 a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Venecia


Premio de la Sociedad Internacional de Cinéfilos 2024 al Mejor Diseño de Producción





Inquietante y desconcertante película que no te dejará indiferente, basada en la novela homónima de Alasdair Gray, con aires góticos y de realismo mágico, bañado todo ello de un erotismo que se balancea en una cuerda, haciendo equilibrio para que no la tilden de pornográfica.
Yorgos Lanthimos vuelve a trabajar con Emma Stone (sin duda lo mejor de la película), en lo que parece una versión moderna e irreverente del Frankenstein de Mary Shelley que me deja un sabor agridulce, ya que me queda la sensación de que podría haber sido una película maravillosa... hasta grandiosa diría, pero tanta escena de sexo termina por desviar la atención a lo verdaderamente importante, la historia de Bella Baxter y su mensaje, que no es otro que una crítica feroz a la sociedad actual y al patriarcado.
Lo que es innegable, es la estupenda dirección de fotografía, la ambientación y por supuesto, la maravillosa interpretación de Emma Stone en un papel que es tan arriesgado como un regalo interpretativo.
Una película en la que el director crea un universo propio al que nos invita a viajar en él con una fantasía barroca de extrema rareza y belleza visual, con una estética muy particular, con un cuidado artístico extremo que es capaz de fascinarte y desconcertarte a la vez.